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Rencontre avec : Reverb Lexicon PCM 70 et PCM 60

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L’un des aspects fondamental de la musique et de l’art du mixage réside dans la reverberation*.

Au sein du studio, nous avons opté pour la qualité Lexicon.
Nous utilisons en effet une Lexicon PCM 70, une PCM 60, et si besoin est nous avons également une LXP-15.
Bref, vous voulez de la reverb, nous avons de la Lexicon. Cette marque a signé un tournant en terme de son, et est souvent considérée comme l’inventeur du delay numérique.
Un mix dépend autant de la reverb que de l’EQ ou du panoramique. Par consequent, une reverb se doit d’être de qualité.
Si jamais nos reverb hardware ne suffisent pas, nous avons également le bundle Lexicon version plug-in, et bien d’autres…

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Réverbération :  persistance du son dans un lieu après l’interruption de la source sonore.
La réverbération est le mélange d’une quantité de réflexions directes et indirectes donnant un son confus qui décroît progressivement.

La réverbération du lieu d’écoute participe à l’impression musicale. Les cathédrales ont réputées pour leur longue réverbération, qui influe sur le répertoire qui s’y joue. Les architectes et les exploitants des grandes salles de musique symphonique se sont sans cesse préoccupés de l’acoustique des lieux, et ont cherché à la comprendre et à la maîtriser. La réverbération a un effet généralement positif sur l’impression musicale ; pour permettre aux artistes modernes de faire entendre, depuis la plus petite des cabines d’enregistrement, le son d’une grande salle, les fabricants de matériel électronique pour la musique ont conçu et commercialisé des boîtes à effets qui reproduisent l’impression de réverbération.

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Rencontre avec : home studio staging

En complément des sessions de formation organisées au sein du studio,
nous proposons de nous déplacer chez les stagiaires.

 

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Ci-contre, notre formateur aide le stagiaire à configurer sa console sur sa
station de travail.

 

Il est donc possible d’inclure une journée de “home training” à votre formation.
Que cela soit pour vous aider à optimiser leur home studio, ou à appliquer les savoirs acquis lors de la formation sur leur propre matériel.

A cette occasion, vous pourrez demander l’aide d’un ingénieur pour l’installation et l’optimisation de votre station de travail, et des “tips” pour améliorer vos compétences sur votre propre matériel.
Pour que votre home studio vous permette de mener à bien vos projets les plus ambitieux.

 

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La fine fleur des micros de notre studio d’enregistrement Bordeaux


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Bien évidemment la liste n’est pas exhaustive, nous nous contenterons de vous introduire des micros que nous possédons; présents sur cette image.

En bas à droite > Le Sennheiser MD 441U : ce micro dynamique au design allongé offre un confort d’enregistrement non négligeable.
L’engin est un supercardioïde, qui ne laisse donc pas passer les bruits parasites. Il fait partie des plus apprécié pour l’enregistrement de voix comme d’instruments.

Adossé au dossier, premier plan > Le Neumann TLM 127 : apparu sur le marché en 1995, ce micro à tube omnidirectionnel est idéal pour les voix et pour le piano. Plus globalement, il y a fort à parier qu’il ne vous décevra pas. 

Adossé au dossier, au fond > Le Neumann U87 : sans conteste l’un des micros les plus populaires au monde.
Si vous regardez bien, il y a de grandes chances pour que vous aperceviez ce petit bijou dans les sessions d’enregistrement des plus grands artistes.


Couchés aux pieds du U87 > Les Neumann KM184 Matched Pair :
ces deux petits micros cardioïdes (unidirectionnels) sont indissociables, et donnent de bons résultats à la fois sur une guitare acoustique, un piano ou des cymbales, parfait en overhead. Autant dire des instruments fort différents…
Comme la plupart des petits micros, ils excellent cependant dans l’enregistrement des fréquences hautes.

Couché entre le matched pair et le MD 441U > Le Shure SM57 : en plus d’être quasiment indestructible et très abordable, le Shure assure une qualité d’enregistrement optimale, tant pour un home studio que pour un studio professionnel.
C’est sans doute le micro le plus polyvalent du marché. Si vous débutez avec le home studio, c’est un must-have !

Derrière le MD 441U > L’AKG D14 : de par son grand âge, ce micro à bande passante étendue offre un petit plus “vintage”, comme un grain, qui ravira les amateurs de son 50’s, notamment pour la voix. L’effet visuel, sur un pied ou pendu en l’air en concert, est efficace ! Ce micro est également un “must have” pour l’enregistrement de guitares.

The last but not the least, au beau milieu de tous les autres, le Sennheiser 421 :  idéal à placer sur les toms, les amplis de guitares, les cuivres.
Son design n’est pas des plus élégant, mais ce modèle s’adapte tant à l’environnement studio, que scénique, pour un prix raisonnable. Ce micro est idéal pour capturer les fréquences basses.

Si l’envie d’essayer l’un de ces micros vous démange, RDV dans notre studio d’enregistrement bordeaux !

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Rencontre Avec : Leroy & The Mu-Tron

On vous avait déjà parlé de la pédale Mu-Tron, avec des mots.
Cette fois on vous en parle en son et en images (avec des mots aussi… mais en plus ludique)
Donc vous ne pourrez pas dire que vous n’avez pas compris !

La pédale que vous voyez à l’image date de 1974, et savez-vous ce qu’il s’est passé de notable en 1974, à part cette fabuleuse création ?
Eh bien le français est devenue la langue officielle du Québec, et ça on s’en serait bien passé. 

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Rencontre Avec : La Talk Box

TALKBOX

Vous êtes sans doute déjà au parfum, mais de nos jours, dans la création musicale, la mode est aux effets sur les voix.
On pourrait citer l’auto-tune* ou le vocoder*, pour les plus connus. 
Si vous passez faire un tour au studio, vous risquez de rencontrer l’un des plus légendaires instruments de la funk music : la Talk Box.
Rendue populaire par des groupes tels que Zapp, Metallica, Daft Punk, Chromeo et des musiciens comme Roger Troutman, Kid Rock ou encore Slash, la Talk Box est un effet qui combine instrument et voix.

La Talk Box se présente sous la forme d’un tuyau que le musicien place dans sa bouche. Ce tuyau est en réalité un conduit dans lequel le son produit par une guitare électrique ou un synthétiseur se propage.  La partie box est un amplificateur complètement étanche d’environ 100 W avec un seul orifice du diamètre du tuyau pour la sortie du son.

Lorsque le musicien joue, le son parcourt le tuyau jusqu’à sa bouche où il est ensuite modulé par l’ouverture plus ou moins grande de la cavité buccale et des lèvres : la guitare « parle » donc en fonction de la vocalisation du musicien. C’est ensuite un microphone qui effectue la prise de son.

Vous chantez, vous jouez (claviers, guitares) et votre instrument “dirige” votre voix. La Talk Box crée un son facilement identifiable que vous avez probablement entendu sur un grand nombre de disques de “West Coast”, de funk et sur des solos de guitare (King Crimson, Steely Dan, Pink Floyd…)

 

Auto-Tune : plus qu’un simple effet, Auto-Tune est un logiciel correcteur de tonalité, élaboré en 1997. 
Il analyse la hauteur de la voix humaine et la recale si nécessaire, en l’alignant sur une gamme de notes définie à l’avance.
Grâce à ce procédé, un piètre interprète peut chanter juste. Quand on pousse les réglages à l’extrême, le traitement, jusqu’ici transparent et naturel, prend un caractère artificiel, donnant à la voix un aspect « métallique ». 

Vocoder : c’est un dispositif électronique de traitement du signal sonore. Son nom, contraction de voice coder (« codeur de voix » en anglais), a été francisé en « vocodeur ».
Il analyse les principales composantes spectrales de la voix (ou d’un autre son) et fabrique un son synthétique à partir du résultat de cette analyse.

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Rencontre Avec : Paramount Studio L.A

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En voyage à Los Angeles pour la production d’une nouvelle artiste, Leroy a choisi le célèbre studio Paramount pour ses sessions d’enregistrement. 

Les photos ci-dessus le montrent dans le Studio C, surnommé “The Cave”, de par son décor organique. 
A titre de comparaison, on peut retrouver ce modèle de table de mixage SSL 9000J au studio Abbey Road, à Londres. 
Pour l’enregistrement, Leroy a utilisé le micro Telefunken 251 tube et le préampli Neve 1073, parmi les plus performants au monde. 

Petite shortlist des artistes légendaires qui ont enregistré au studio Paramount :

Rage Against the Machine
Red Hot Chili Peppers
Rihanna
Dr. Dre
The Neptunes
Tupac Shaku
Miles Davis
Bruno Mars
Aerosmith

etc…

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